Stopmotion: qué es, de dónde viene y cómo se hace

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Banco de fotos con licencia ECC

Por: Francisco Ernesto Tejada Cáceres

La Stop motion, o animación cuadro a cuadro, consiste en una serie de fotografías fijas de un objeto inanimado, que luego se presentan de una forma contínua, dando la impresión de movimiento.

Esta técnica no es nueva, de hecho nació inmediatamente después de la cinematografía. Su origen se debe a aquellos cineastas que eran soñadores y que, contrariamente a los inventores del cinematógrafo, no se conformaron con presentar objetos y personas en actividades cotidianas, sino que vieron en el cine una nueva forma de contar cualquier historia, por fantástica que fuera. Para ello desarrollaron efectos especiales sorprendentes tomando en cuenta los limitados recursos de su época.

El precursor de esta técnica fue el visionario cineasta francés Georges Melies, quien no realizó animaciones cuadro a cuadro, pero inventó la técnica consistente en detener la filmación en un momento determinado y eliminar, sustituir o añadir elementos, como si de arte de magia se tratara. (Lo siento Mary Poppins, y Hermione Granger, sus bolsos de contenido infinito no son originales, fueron inventados por Melies.)   Ver  El inquilino diabólico https://www.youtube.com/watch?v=4i3GUb5po_Y&list=PLHQODl6AgbeTpT4B0Og6F_yAXM6jAO-rq&index=81

En 1909 Stuart Blacktone filmó la película “Princesa Nicotina”, en la que incluyó varias escenas de stopmotion, lo que constituyó una novedad asombrosa para los espectadores. https://www.youtube.com/watch?v=_UvG5ItVzxc

A partir de ese momento, la creación de stop motions se desarrolló de forma exponencial, pasando por maestros como Willis O’brien (“El mundo perdido”, “King Kong”), el genial Ray Harryhausen, quien fue el máximo exponente del arte, (“El monstruo de las profundidades”, “La isla misteriosa”, “Jasón y los argonautas”, “Furia de titanes” y muchas otras más que nos hicieron soñar despiertos de día y permanecer insomnes y aterrados en la noche), Phil Tipet con “Starwars: El imperio contraataca”, Tim Burton y los integrantes del estudio LAIKA,( “El cadáver de la novia”, “Coraline”, “Paranorman”, Kubo” y muchas más) llegando hasta 2024 con Guillermo del Toro y “Pinocho”

En la actualidad, la utilización de la stopmotion ha cobrado popularidad, debido a que la tecnología digital ha facilitado en gran manera el proceso. Basta una cámara, y un programa  de edición de video para poder realizarla, y los resultados siempre son atractivos y captan la atención de la mayoría.

En la ECC, en la materia Fotografía avanzada, la stopmotion es parte del programa, llevándose a cabo de forma totalmente libre en cuanto a temática y técnica. Los estudiantes pueden optar por los materiales que quieran animar (Plastilina, figuras articuladas, objetos rígidos, recortes, etc.) y narrar la historia que deseen, ya que si bien la técnica básica es sencilla (Mover, fotografiar mover, fotografiar, ….y así hasta el infinito y más allá), la magia procede de la imaginación y el interés puesto por ellos en la creación. 

Lo primero que se debe hacer es crea una historia y  definir el material a utilizar, ya que de ello depende el tratamiento que se debe dar a la historia y todo lo relacionado con ella (entorno, utilería, visualización).

Luego se elabora el guión y se dibuja la storyboard, para determinar encuadres, ángulos, presencia de cada personaje, iluminación, etc.

A continuación se procede a crear el mundo donde se llevará a cabo la acción: Fondos, locaciones, etc.

Luego la filmación, basándose en la storyboard, pero con mente abierta para cambios o adiciones. (  Y también con mucha paciencia hacia los errores, sean propios o ajenos) .

El número de tomas depende de la rapidez de la acción y de la fluidez de movimiento deseada. Por ejemplo, un golpe, una caída u otro movimiento muy brusco puede necesitar solamente tres fotogramas, y el nacimiento de una flor o un árbol pueden alcanzar fácilmente cien fotogramas.

Y finalmente, la edición, que es cuando se unen las fotografías en secuencia de acuerdo al guión, y  se añaden sonido, títulos y créditos. (No se requieren programas profesionales, yo he hecho varias usando solamente Windows movie maker)

Es un trabajo arduo, a veces aburrido, y a veces estresante, pero cuando se proyecta el producto final y se ve cobrar vida a los modelos…es la mejor recompensa al esfuerzo realizado.

Acontinuación te compartimos los Stopmotion elaborados por los estudiantes de la carrera:

Link del enlace para visualizar el video #2: https://youtu.be/ZtcDqbPHu4o

Link del enlace para visualizar el video #3: https://youtu.be/uwRl8htSAtI

Link del enlace para visualizar el video #4: https://youtu.be/xVGZAFt3H7s

Link del enlace para visualizar el video #5: https://youtu.be/Ohzo0mtHQ9Q


Enlaces de interés

“Las crónicas de Harryhausen”  https://www.youtube.com/watch?v=40AcorMPlUQ

“Principios de la animación” parte 1 https://www.youtube.com/watch?v=p998wKewLGE

“Principios de la animación” parte 2 https://www.youtube.com/watch?v=nnaP3UV80rE